viernes, 13 de abril de 2012

¿Nos organizamos?

Esta es mi presentación al trabajo pedido por Tomás, profesor de la segunda parte de Educación Musical para la etapa de Infantil. 

He querido ordenar las entradas siguiendo el orden en que tuvieron lugar. Las fechas de publicación no se corresponden con la fecha real en que fueron publicadas, pero indican el día en que tuvo lugar cada sesión. 

Debido a querer seguir esta forma de organización, las entradas de las primeras sesiones aparecen  al final. Para facilitar el acceso a cada día o a entradas específicas, he decidido hacer una organización donde se recojan los enlaces a las entradas individuales de cada sesión:

23 de Enero de 2012
30 de Enero de 2012

lunes, 26 de marzo de 2012

Punta de lanza del Sistema Educativo

Google. Comenzamos hablado del gran Google en esta última sesión de Educación Musical. Junto con Google se encuentra Apple. Estas dos empresas multinacionales diseñan software y ofrecen una serie de servicios que hoy en día se hacen casi imprescindibles para las Instituciones Académicas. Son empresas que dedican mayor tiempo y presupuesto en este campo.

¿Qué software o servicios se ofrecen hoy en día a través de Internet de gran utilidad para las Instituciones Académicas o para los estudiantes? Por ejemplo:

  • Gmail, uno de los servicios de correo electrónico más popular, disponible en 39 idiomas. 
  • Google vídeo y Youtube, portales relacionados entre sí que aloja millones de vídeos de todo tipo, muchísimos de los cuales poseen un valor educativo muy importante. 
  • Blogger, perfecto para crear diarios con contenidos audiovisuales además del contenido escrito. Puede ser excelente herramienta de aula en cualquier nivel educativo: Infantil, Primaria, Secundaria, Universad, Ciclos formativos, Educación Permanente, Escuelas de padres... Puede ser también un punto de conexión de cualquier Institución, pública o privada, con su público o clientes. Puede ser un almacén interactivo y dinámico de conocimiento, una fuente de aprendizaje para cualquier persona sobre cualquier tema... ofrece posibilidades adaptables a cualquier situación, objetivo, persona. 
  • Google Maps. "Son tantas las veces que he viajado sin salir de mi casa..." Permite ver mapas con o sin relieve, no perderse, estudiar geografía, geología.. También permite organizar rutas grupales, estableciendo y señalando los puntos que se van a visitar...
  • Google Docs, mediante el cual se pueden crear documentos, presentaciones, hojas de cálculo.. en línea
  • Audacity, aplicación gratuita que se puede utilizar para la grabación y edición de audio. 
  • Windows Movie Maker, software de edición de vídeo. 
Son solo ejemplos, pero ilustran perfectamente las increíbles posibilidades que tenemos hoy en día al alcance de nuestras manos, recursos que hacen nuestro estudio más sencillo, que nos estimulan, que abren las puertas de la innovación, de la creación, la creatividad...

Tenemos que aprender a utilizarlos, a defendernos, a movernos y atrevernos a innovar dentro del Universo Informático. Es nuestro presente y nuestro futuro. Soy consciente de que a mucha gente le cuesta, a muchos no les gusta o no les llama la atención, requiere esfuerzo aprender a manejarse, pero estoy segura de que todos, cuando conseguimos dar pasitos dentro de la informática, después nos sentimos satisfechos. Es descubrir, aprender de los errores, buscar información (tan solo buscando información en Google se aprenden mucho, hay millones de tutoriales hoy en día para hacer cualquier cosa), dedicar pequeños tiempos diarios para ponernos al día, para ser capaces de dar lo que la sociedad demanda y, sobre todo, uno de los elementos que la Educación está pidiendo a gritos.



Danzas del Mundo

Blog "Danzas del Mundo"


El profesor nos recomendó que buscásemos en Internet el blog "Danzas del Mundo". Tengo que decir que me impresionó desde el primer instante en que accedí a él.

Este tan interesante y completo blog sobre las danzas típicas que se bailan en el Mundo pertenece a Begoña Rodríguez, Licenciada en Filosofía y Letras y Maestra de Educación Primaria.

En primer lugar, la estructura y diseño del blog me parece perfecta: el dibujo de la cabecera invita al movimiento; las pestañas de la barra superior ofrecen información clara, concisa y de gran utilidad; en la columna de la derecha se encuentra una amplia lista con hasta 92 danzas del mundo, enlaces a la descarga de los audios de las danzas, enlaces interesantes, grupos musicales folk, enlaces a grupos interculturales, y enlaces a "páginas amigas".

Necesito, y subrayo la palabra necesito, porque siento que si no escribo todo lo que quiero sobre esta página, esta entrada quedará vacía e incompleta.

Begoña ha conseguido crear una página que sirva de referente y fuente de aprendizaje para millones de personas. En las pestañas superiores, explica:

  • Inicio: explicación del objetivo del blog, de las competencias educativas abordadas por las danzas del mundo (Competencia social y ciudadana, Competencia cultural y artística, Competencia en el conocimiento y la interacción con el mundo físico, Autonomía e iniciativa personal, Competencia digital) y del tipo de materiales incluidos en el blog (vídeos de cursos realizados, audios descargables en Mp3 y descripción de las danzas en pdf). 
  • Presentación: aspectos sobre el blog que la autora quiere destacar y agradecimientos a diversas personas. 
  • Glosario de diversos términos relacionados con la Danza. 
  • Historia: Origen de la danza e Historia de la danza.
  • Clasificación: fantásticos cuadros de clasificación de las danzas por edades (de 7 a 10 años, de 10 a 14 años, mayores de 14 años), por usos y formas (de Navidad, Carnaval, Semana Santa, animación, danzas lentas, para un número indeterminado de parejas, para un número determinado de parejas, para un número indeterminado de personas, con  cambio de parejas). 
  • Tipos: danzas extendidas por zonas, danzas propias de cada país, aspectos a lo largo de la Historia sobre el sentido de la danza. 
  • Trajes: orientaciones aproximadas de trajes regionales.
  • Eventos. 
  • Aviso Legal sobre los derechos de los autores. 
En cuanto a las Danzas, actualmente posee hasta 92 entradas con explicaciones sobre todo visuales de danzas de diferentes rincones del mundo: Austria, Dinamarca, USA, Canadá, Escocia, España, Cantabria, Francia, Grecia, Irlanda, Israel, Italia, Inglaterra, Japón, Luxemburgo, Portugal, Rumanía, Rusia, Argentina, Serbia, Holanda, Yemen, Suecia, Moldavia, Isla de Pascua, Madagascar, Macedonia, Oceanía y Kenia. 

Al pinchar sobre cualquiera de las entradas, aparece un vídeo con la demostración del baile, y en algunas de ellas, explicaciones en pdf para visualizar en la misma página y/o descargar. 

Es una página de lo más completa y un recurso de un valor impresionante para educadores. En su clasificación por edades no se contempla la etapa de Educación Infantil. No obstante, es una página que quiero visitar a menudo, quiero aprender las coreografías, quiero bailarlas en mi tiempo libre para acercarme a modos de expresión de otras culturas y de la mía propia, quiero aprender de ellas, quiero ser capaz de tomarlas como referencia para crear coreografías más sencillas para el aula de infantil. 

Aunque técnicamente no sean adecuadas para niños de 0-6 años, creo que de todo se puede aprender y que de todo se pueden obtener ideas y variaciones. A la vez que en el aula se estudian otros países, otras culturas e incluso, la Historia de la Humanidad (Grecia, Roma, Edad Media, etcétera), se puede aprender bailando danzas típicas de otras culturas, de otros lugares. Podemos ver vídeos en el aula, y después hacer nuestra propia danza regional de ese país objeto de estudio. Disfrazarnos con elementos que caractericen el traje regional y realizar una coreografía con la música de esa danza y pasos más sencillos que lleven impregnados la marca la danza original. 

Se puede disfrutar, aprender y expresarse viviendo la interculturalidad dentro del aula de Educación Infantil. 

Para finalizar este apartado sobre el blog "Danzas del Mundo", quiero agradecerle a Begoña Rodríguez el haber creado y compartido con el mundo un punto de conocimiento tan completo e increíble. 

Google Académico

Al introducir en Google Académico "Danzas del Mundo", enseguida salen documentos y webs relacionadas  con el término buscado: 


Esta herramienta que ofrece Google es ideal para los estudiantes, pues podemos buscar documentos académicos que nos pueden servir de fuentes para buscar la información que necesitemos. También es de gran utilidad para cualquier investigador o persona interesada en un determinado tema. En este caso, cualquier persona que quiera indagar, aprender y conocer más sobre las danzas del mundo tiene acceso a muchísimas fuente que le pueden proporcionar lo que está buscando. 

Después de haber visto el blog Danzas del Mundo, la información que puedo encontrar a través del Académico de Google complementa los conocimientos que se pueden extraer del blog de Begoña R., contribuyendo en la adquisición de conocimientos sobre el campo de la Danza. 

Una vez más sólo puedo decir que jamás habíamos la información y el conocimiento tan al alcance de nuestras manos. Además de los libros, la cultura popular, los conocimientos transmitidos por vía oral y de la propia experiencia contamos con el mundo de las Nuevas Tecnologías de la Información y de la Comunicación. Para mí Internet es la mayor base de datos del mundo, con los conocimientos de millones de personas que quieren compartir lo que saben. Pero esto no es suficiente, al contrario: si no sabemos utilizar adecuadamente esta herramienta, de poco o  de nada nos sirve. Hay que saber buscar información, seleccionarla, discriminarla, completarla, comprenderla, reelaborla... Hay que aprender a moverse en el mundo de las TIC's, y creo que el mejor aprendizaje se basa en la práctica y las ganas de superarse a uno mismo. 

Pinceladas sobre Danza y Música

¿Cuántos tipos de danzas y ritmos existen en el mundo?... Uff, infinidad... ¿no? No. ¿Cómo que no? El vals, la Sevillana... No, no, tipos de danzas y ritmos. Solo existen dos tipos de danzas y dos tipos de ritmos en el mundo.

El asombro se apoderó de nuestras caras "¿cómo? ¿cómo que sólo hay dos tipos de danzas y dos tipos de ritmos? es para pillarnos fiiijo... ¿no?" Pues no, no era para pillarnos. Los dos tipos de danzas que existen son al paso y al salto, y los dos tipos de ritmos son los binarios y los ternarios. Y a partir de ahí, todas las combinaciones que se den.

Pero vayamos por pasos. La diferencia entre la danza al paso y la danza al salto es que en la primera, un pie siempre se encuentra en contacto con el suelo, mientras que en la segunda siempre hay un momento en que ninguno de los pies toca el suelo.

Para hablar sobre el compás binario y el compás ternario, tiro de apuntes de principio de curso para comenzar hablando sobre qué es un compás. Recuerdo que para definir compás, utilicé Google define. Si, por contradictorio que parezca, durante mi vida escolar estuve rodeada de compases, escribiendo figuritas en ellos, y tengo que buscar una definición en Internet. A veces es más complicado definir cosas a las que estamos tan acostumbrados. Según wordreference, un compás musical es:

  • Signo que determina el ritmo y el valor relativo de los sonidos. 
  • Cada uno de los períodos de tiempo iguales con que se marca el ritmo musical. 
  • Movimiento o seña con que se indican estos períodos. 
  • Cada una de las divisiones del pentagrama en que se representan estos períodos en la partitura musical. 
  • Ritmo o cadencia de una pieza musical. 
¡Cuántas definiciones para un mismo término dentro del mismo campo! En wikipedia, un compás es "la entidad métrica musical, compuesta por varias unidades de tiempo (como la negra o la corchea). Esta división se representa gráficamente por unas líneas verticales, llamadas"líneas divisorias" o "barras de compás" que se colocan perpendicularmente a las líneas del pentagrama.  En una obra musical escrita, las notas y los silencios que estén comprendidos entre dos líneas divisorias componen un compás. Un fragmento musical estará compuesto por el conjunto de compases que lo conforman, los cuales tendrán la misma duración hasta que se cambie el tipo de compás."

La información extraída de estas dos fuentes define lo que yo entendía y entiendo por compás. Una vez definido el concepto de compás, puedo pasar a hablar de los tres tipos de compases simples existentes: binario (2 tiempos: fuerte-débil), ternario (3 tiempos: fuerte-débil-débil) y cuaternario (4 tiempos: fuerte-débil-débil-débil).  Digo tres pero en realidad se puede considerar que son dos, ya que el compás cuaternario es múltiplo de dos y se puede dividir en dos compases binarios. Por tanto, binario es todo lo que se puede dividir por dos y ternario todo lo que se puede dividir por tres. 



Como se puede ver en los dibujos de arriba, el que el compás sea binario o sea ternario lo indica el numerador. Es decir, el numerador de la fracción indica el número de tiempos que entra en el compás. el denominador se refiere a la unidad de tiempo. En este caso, al ser un 4, se refiere a 1/4 de la redonda = negra. 

Por tanto, en el compás binario entran dos negras o, como en el ejemplo, una blanca. En el compás ternario entran 3 negras: en el ejemplo coloqué dos negras y una corchea. Todo ello depende del "árbol de las figuras" y las equivalencias que se dan entre ellas. Tampoco podemos olvidarnos de los silencios que equivalen a cada figura, pues también han de contabilizarse en la cantidad de tiempos que entrar en cada compás. A continuación se pueden ver unas imágenes sobre las figuras, sus silencios, las equivalencias y duraciones:



A principio de curso, con el primer profesor que tuvimos, recuerdo que cada uno nos inventamos compases binarios, ternarios y cuaternarios con una serie de figuras propuestas por el profesor. Las figuras está colocadas sobre una línea simple porque utilizábamos los compases para "cantarlos" sin tono. Pueden servir de ejemplo de compases binarios y ternarios (como indiqué antes, el compás cuaternario se puede dividir en dos binarios)



¿Cuáles son las danzas más sencillas y cuáles son las más complejas? En Danza, la inestabilidad es lo más difícil, por lo que si es al salto será más complicada que si es al paso. Si además su ritmo es ternario, se complica más. Desde mi punto de vista, este es el orden de complejidad según la combinación danza-ritmo, de más compleja a más sencilla:

Al salto + ternaria > Al salto + binaria > Al paso + ternaria > Al paso + binaria. 
  
Ahora, ¿ejemplos de estas combinaciones?

Gallarda: al salto y ternaria. 


Rock & Roll : al salto y binario


Jota: al paso y ternario. 


Vals: al paso y ternario


Pavana: al paso y binaria



Paso Doble: al paso y binario



El 98% de la música actual es binaria, por eso cuando los publicistas quieren llamar la atención de los consumidores suelen utilizar música en compás ternario, a la cual nuestros oídos no están tan acostumbrados, por lo que solemos recordar las canciones con mayor facilidad y asociarlas al producto anunciado. 

Amalgama

El "problema" viene cuando hay compases de amalgama, en los cuales se mezclan compases binarios y ternarios. Estos compases se representan con numerador 5, 7 o 9 (compás de amalgama simple). De este modo, un compás de 5/4 resulta de la unión de un compás binario y de uno ternario; un compás de 7/4 se forma uniendo un compás ternario y uno cuaternario; y para uno con denominador 9 se unen un compás cuaternario, uno ternario y uno binario. 

Por ejemplo, la sinfonía de "El hombre y la Tierra" de García Abril contiene amalgamas para representar animales corriendo. 


Otros ejemplos de piezas musicales con amalgamas:

Stravinsky - La Consagración de la Primavera


Peter Gabriel - Solsbury Hill


The Beatles- All you need is love


The Beatles - Happiness is a Warm Gun


Foo Fighters - Times Like These


Esta parte de la sesión se cerró con la aclaración por parte de Tomás a una duda planteada: "Entonces, ¿la bulería también es de amalgama?". El profesor se sorprendió, felicitó la pregunta y yo entendí que la bulería es una mezcla de dos binarios y dos ternarios, pero no es amalgama, porque se puede escribir en un compás de 6/8. Es ternaria y a veces se acentúa en binaria. 

Tomás finalizó esta parte de la clase diciéndonos que "la mejor escuela para aprender a pillar un ritmo es el Mundo del Flamenco"

¡Vals!

La última actividad del día consistió en aprender la técnica básica del vals.

El vals es un baile muy elegante que, en sus orígenes, tenía un movimiento lento. Surgió en Tirol, Austria, sobre el siglo XII y conquistó a la nobleza durante 1970 en Viena, expandiéndose por otros países muy rápidamente. Siguiendo la entrada anterior, el vals se puede clasificar como un baile ternario al paso. 

Tomás dividió la clase en dos grupos: A y B

Los miembros del grupo A nos levantamos y nos colocamos en círculo con el profesor, frente al resto de la clase. Comenzó a enseñarnos el paso básico del vals:
"A ritmo de tres por cuatro, se adelanta el pie derecho, flexionando ligeramente la rodilla. Se adelanta el izquierdo, apoyando sólo la punta del pie, hasta casi la misma altura en que está el derecho. El tercer paso se da de nuevo con el derecho, apoyando sólo la punta y poniéndolo en paralelo con el izquierdo, o un poco más retrasado que éste. Se repite todo hacia atrás (izquierda-derecha-izquierda)"
SÁNCHEZ RODRÍGUEZ, J.; MARTÍN FRÍAS,J. (2002): Bailes del Mundo: una propuesta de bailes populares para Educación Primaria. (20) Barcelona: Editorial Paidotribo. En Google Books pinchando aquí
Primero nos mostró cómo ir hacia delante y hacia atrás y, una vez que ya dominábamos esa primera instrucción, hicimos los pasos correctamente, apoyando solo las puntas de los pies cuando correspondía hacerlo.


El esquema de los pasos es el siguiente:


Una vez que nos enseñó a hacer este sencillo paso, nos enseñó como se bailaba en pareja: el cuerpo relajado, la mirada al frente, el chico envuelve con su brazo derecho el torso de la chica, la chica coloca su brazo izquierdo sobre el hombro del chico, éste eleva su mano izquierda a la altura de los hombros para proponer el baile y ella coloca su mano derecha sobre la del bailarín. Para evitar pisotones durante el baile, Tomás nos dijo que se arrastran los pies, siempre hacia delante y hacia atrás. 



Después, salió el grupo B para trabajar el estilo. La pareja ha de coordinarse para que sus movimientos resulten elegantes. Cuando se quiere girar, es muy importante girar también la cabeza mirando hacia donde se va, cambiando el foco necesariamente para no marearse. En este vídeo se puede ver como la pareja realiza giros sin moverse lateralmente, sino que aprovechan el segundo y el tercer pulso para cambiar la orientación yendo hacia delante y hacia atrás:



El vals es el único baile sencillo que se puede llevar al aula de infantil para trabajar los compases ternarios. Ofrece posibilidades de aprendizaje de una manera lúdica y divertida, pues podemos jugar a que somos princesas y príncipes en un gran salón, con nuestros disfraces tan preciosos y con la música de Strauss en nuestros oídos... y niños y niñas bailando un vals por parejas. Puede ser excelente también para una actuación de final de curso, por ejemplo, pudiendo decorar el escenario con un mural que traslade a los espectadores y a los bailarines, con sus disfraces, a un salón de baile vienés. 

Para corregir el estilo de nuestros pequeños bailarines, podemos ir al patio un día de calor, llenar vasos de plástico con agua y que cada pareja de baile sujete un baso con las manos que tienen entrelazadas. Al bailar el agua no puede caerse del vaso, lo cual obliga a mantener una postura en la que las manos no deben moverse. Corregir el estilo en estas edades será muy complicado, pero siempre es divertido jugar a intentar no mojarse y acabar "un poco" mojados (y muertos de la risa). 

Y he aquí un ejemplo de elegancia, técnica, porte y estilo: un fragmento de la película El Gatopardo


Un vals muy famoso y bailado es Johann Strauss hijo era un compositor austriaco famoso por sus valses, como el Danubio Azul. 

lunes, 12 de marzo de 2012

Reflexionamos...

Las consignas para la entrega del Trabajo coreográfico de la sesión del 27 de marzo eran: "tenéis hasta el lunes 5 de marzo para entregar el trabajo en formato electrónico, cerrándose el plazo al finalizar el lunes (00:00 horas)". 

Personalmente, tuve problemas para entregar el trabajo antes de esa hora. Concretamente, conseguí enviarlo unos diez minutos antes. Recuerdo mi sentimiento de frustración, pues me había esforzado y no había empezado el día de antes, sino el jueves anterior. Reconozco que me enrollé mucho al hacer el trabajo, y que repetí los dibujos tantas veces que perdí tiempo. Además, mi conexión a Internet (portátil, que da fallos cada dos por tres) no me ayudó demasiado, y aunque empecé a enviar el correo con el trabajo a las 23:45, obviamente las prisas me jugaron una mala pasada y conseguí enviarlo pasado el plazo. 


A mí me ocurrió eso, a alguna otra persona le ocurrieron otras cosas. El caso es que habíamos entregado el trabajo después del plazo que se nos había concedido. ¿Que pasaba entonces con nosotros?

¿Qué pasa con las personas que lo han entregado después? Esa fue la segunda pregunta que hizo Tomás al iniciar la clase. La primera fue: ¿quién entregó el trabajo después de las 00:00 horas? Obviamente levanté la mano. También nos preguntó quién había comenzado con él el mismo día en que la tarea fue mandada y, por el contrario, quién lo había dejado para el último día. Yo no considero que me encuentre en ninguno de los dos días, pues no comencé inmediatamente pero sí con días de antelación, y le dediqué mucho tiempo durante el fin de semana. 

Tomás quería ver quiénes trabajábamos bajo presión y quiénes lo hacíamos bajo orden. Yo soy una persona que odia la presión; me estreso con mucha facilidad y la verdad es que lo paso mal. Prefiero actuar por "mandato". Si sé que tengo que hacer un trabajo, prefiero empezar con días de antelación, incluso semanas o meses cuando se trata de trabajos planteados con esa anterioridad. Por eso cuando veo que el tiempo se me echa encima, me siento muy mal, muy presionada y frustrada por haber empezado con "tiempo" y haberme enrollado de tal forma que al final paso siempre por el agobio.

Después de cómo me sentí por  haberme esforzado y aún así no haber cumplido con el plazo me hace replantearme cómo soy en la cuestión de estudios. Dedico mucho tiempo a hacer trabajos, resúmenes de los apuntes, etcétera, pero al final de la temporada siempre estoy hasta arriba de cosas que hacer y siento que no tengo tiempo. Creo que me enrollo demasiado en intentar que todo "salga perfecto" a mis ojos, y debo ir más directa al grano y conseguir cerrar trabajos en menos tiempo del habitual, para no sufrir como siempre al final.

Creo que ese día todos sacamos alguna lección o conclusión, ya sea la de empezar antes, la de seguir trabajando como hasta ahora, la de dedicar más tiempo y esfuerzo, etcétera. Dentro de lo mal que lo pude pasar, me fui contenta de esa clase porque, estuviese bien o mal mi trabajo, me había esforzado y estaba segura de haber aprendido mucho sobre coreografías y formas de enseñar a bailar. 

... y nos desahogamos.

La verdad es que esta sesión de Educación Musical no salió como Tomás tenía previsto. El profesor quería que dedicásemos la clase a realizar algunas de las coreografías del trabajo de la semana anterior pero, no sé muy cómo, la clase derivó en un desahogo general. 

Nos quejamos de cómo nos sentíamos, de la carga académica que teníamos encima, de cómo están haciendo los profesores las cosas desde que el Plan Bolonia entró en vigor, de cómo nos afectaban los controles de pasar lista y de, en algunas asignaturas, no poder faltar a clase ni por motivos de salud o trabajo... Le dijimos a Tomás que cada profesor cuenta su asignatura como única, lo cual imagino que es normal, pues un profesor tiene que ceñirse a un programa y querrá que sus alumnos aprendan lo máximo durante el tiempo que pueda transmitirles sus conocimientos. Pero el tema se está desbordando, pues es tanta la carga que ha llegado un punto que solo hacemos por hacer, que poco tiempo nos queda para disfrutar lo que hacemos y aprender motivados, sino que actuamos por obligación y por inercia. Se le sigue dando mucha importancia al examen, lo cual se parece al plan antiguo, pero ahora la asistencia a clase es obligatoria y la carga de trabajos individuales y grupales es, desde mi parecer, excesiva. 

Cada persona fue liberándose de sus pensamientos negativos sobre la experiencia universitaria, la cual este año noto que nos está desbordando a todos. El clima es tenso, asfixiante, lleno de preocupaciones de cara a un futuro y, ahora, competitivo, pues parece que la medida para matricularse en una de las pocas menciones que se oferten el año que viene se basa en la nota media del expediente. 

El profesor nos escuchaba atentamente y con interés, personalmente me transmitía comprensión. Nos propuso trabajar en un solo grupo, apoyarnos, compartir nuestros apuntes, repartirnos los trabajos... pero aunque suena muy bien, a las alturas en que estamos, donde todos nos conocemos y donde ya todos nos hemos acostumbrado a trabajar con determinadas personas, se hace tan complicado que nos parece imposible realizar. 

Es complicado y aún nos queda un año, y no sabemos para nada cómo se nos puede presentar el año que viene. Pero tendremos que seguir luchando por conseguir sacar nuestra carrera con la misma o más ilusión que con la que entramos, para sentir que hemos hecho lo que realmente queríamos y sentirnos orgullosos de eso. Nos quedarán muchos trabajos por hacer, muchos exámenes, muchas negociaciones con profesores para poder hacer más liviana nuestra carga académica.. pero también podemos poner pequeños remedios que nos ayuden a estar más despejados. Podemos, si no colaborar toda la clase conjuntamente por la dificultad que ello conlleva, sí trabajar más en pequeños grupos más de lo que ya lo hacemos, organizarnos de otro modo para intentar aprovechar más el tiempo...

La clase nos sirvió a todos para escucharnos, liberarnos, compartir lo que pensábamos, sincerarnos, ver nuestra realidad, ver la realidad de un profesor que nos escucha, reflexionar... El aula se impregnó de una red de emociones, frustraciones y tensiones, pero también de relajación a la vez que decíamos lo que pensábamos y nos sentíamos escuchados. 

A veces no podemos avanzar porque no canalizamos nuestras energías y emociones. Al salir del aula, me desbloqueé y reanudé la marcha. 

lunes, 27 de febrero de 2012

Trabajo coreográfico: teoría y práctica

Este día la sesión fue diferente, se concentró todo en el movimiento. El profesor nos enseñó una coreografía en compás cuaternario para que nosotros completásemos con ella el siguiente trabajo: teorizar la coreografía práctica realizada en clase (partes A y B) e inventar 8 compases cuaternarios (parte C), buscando también su aplicación en una canción. 

A continuación muestro mi trabajo, con teoría sobre cómo nos enseñó el profesor los pasos de baile, y la explicación textual y gráfica de los movimientos. Al final del trabajo se incluye la coreografía completa para la canción "Some Kind of Wonderful" de Grand Funk Railroad, con un pequeño añadido de pasos para lograr que las frases coreográficas coincidieran con las frases de la canción:


lunes, 20 de febrero de 2012

Jugamos con el metrónomo

Al entrar en el aula de música, el profesor se encontraba sentado en una de nuestras sillas: el comienzo de la clase nos tocaba a nosotros. Nos invitó a ir saliendo para mostrar las actividades que habíamos pensado con metrónomo. La primera parte de la clase trascurrió con nuestras exposiciones y la participación de los compañeros es los juegos propuestos. Al terminar, Tomás nos pidió que hiciésemos al menos una crítica positiva y una crítica negativa de todo lo que habíamos visto y que recogiésemos por escrito todos los juegos expuestos así como las posibles variaciones o críticas que quisiéramos hacer. 

A continuación aparecen desarrollados los juegos para introducir el metrónomo en el aula de infantil que ese día fueron explicados: 

1. Juego o actividad de carrera y pausa según el tempo del metrónomo. 

El juego presentado consiste en realizar una carrera del siguiente modo: partiendo de una línea de salida, hay que correr entre pulso y pulso del metrónomo, parando en seco cada vez que éste suene. 

Desde mi punto de vista, requiere haber trabajado anteriormente unas actividades que introduzcan y presenten el metrónomo a los niños. No obstante, considero que es un buen método para trabajar los pulsos del metrónomo y familiarizarse con él una vez que los niños ya sepan cómo funciona y de qué partes se compone. Permite, además, que el metrónomo se traslade a otros espacios fuera del aula, como por ejemplo la sala de psicomotricidad, para realizar con mayor comodidad los desplazamientos que implica la actividad. 

El juego trabaja la concentración, la atención, la coordinación audio-motriz, la diferenciación entre pulso y pausa y, por tanto, la percepción de un espacio de tiempo entre cada pulso del metrónomo, el equilibrio estático y la familiarización y conocimiento del objeto. 

2. Exposición propia: combinación de “Soy metrónomo” + “El ritmo del metrónomo” + “Cuántas palmadas” 

Primero se introduce y presenta la herramienta, intentando que sea de un modo cercano y divertido para los niños: “Os voy a presentar a un señor muy, muy, muy, importante para todos los músicos. ¿Sabéis quién es? Es el señor metrónomo. ¡Mirad! (muestra del metrónomo). ¿A que es muy bonito? Pues este señor metrónomo es capaz de hacer una cosa… ¡que ni os imagináis!”

Mi metrónomo tendrá colocado en el centro el dibujo de una cabeza para poderlo marcar claramente y poder hacer las actividades siguientes; esto nos permitirá hacer como si la varilla del metrónomo fuese un cuerpo, pudiendo identificar sus movimientos con los nuestros. Antes de comenzar a realizar las siguientes actividades, veremos de qué se compone el metrónomo y cómo se llama cada parte, pudiendo hacer comentarios y analogías sobre las mismas: caja, varilla, piececita, escala de números.




Después de que los niños conozcan el metrónomo, podemos jugar a "Somos metrónomos", donde les mostraré lo que el metrónomo es es capaz de hacer (mover su varilla de un lado a otro con diferentes velocidades). Primero les enseñaré el tempo lento, y tendremos que movernos como si nuestro cuerpo fuese un péndulo de un lado a otro, siguiendo el tempo. Después, realizaremos la actividad con diferentes velocidades. 

Esta actividad se puede enlaza con "El ritmo del metrónomo" donde, para adentrarnos en el uso de éste, imitaremos su sonido. Volveré a dar cuerda al metrónomo y observaré que cuando la varilla llega al centro o se “pone recta” (sirve de guía el dibujo de la cabeza) suena un “tic”. De este modo, comenzaremos con el tempo de 40 bpm y ascenderemos progresivamente hasta llegar a 100 bpm. A medida que observan la velocidad de los movimientos y el sonido de cada tempo, se realizará la actividad, incluyendo a “Somos metrónomos” palmadas en nuestros movimientos. Tendremos que señalar que nuestro cuerpo es como la varilla del metrónomo, por tanto, cuando nos balanceemos de un lado a otro seremos la varilla moviéndonos; cada vez que nuestro tronco esté recto, daremos una palmada. 

Cuando la coordinación movimiento-palmada sea dominada, podremos pronunciar un monosílabo con cada palmada (sol), diferenciando cada tiempo, lo cual nos servirá para la actividad siguiente. Así sucesivamente imitando el sonido del metrónomo. 

Por último, podemos hacer juegos como "¡Cuántas palmadas!" o "¡Qué divertido es el metrónomo!". 

En "¡Cuántas palmadas!" Primero les explicaré que antes de que la varilla llegue al centro (antes de que el cuerpo se ponga recto y demos la palmada) podremos dar tantas palmadas como queramos. Para no perdernos con los sonidos, asignaremos una palabra de tantas sílabas como figuras tenga cada tiempo, de modo que la primera sílaba se corresponda a la palmada del centro y las sucesivas a las que entran entre pulso y pulso. Comenzaremos con dos corcheas en cada tiempo, a diferentes velocidades: lu-na, correspondiéndose cada sílaba a una corchea. Después, introduciremos tres corcheas en cada tiempo, también a diferentes velocidades (pá-ja-ro) y cuatro corcheas (cho-co-la-te). 

Una vez que ya hemos trabajado las negras y las corcheas en cada tiempo, realizaremos actividades de ritmos con el metrónomo siguiendo el modelo que les marque, jugando a "¡Qué divertido es el metrónomo!" Para hacer los sonidos utilizaremos palmadas, palmas sobre las piernas, patadas en el suelo y pitos con los dedos. 

Con estas actividades opino que se trabajan varios aspectos: la atención, la concentración, el conocimiento de las partes del metrónomo, el conocimiento del funcionamiento del metrónomo, la lateralidad, la imitación, la coordinación audio-motora, el ritmo, el conocimiento de la división de las palabras en sílabas. 

3. Conversaciones con el metrónomo 

En la actividad propuesta, dos personas tienen que mantener una conversación siguiendo los pulsos que marca el metrónomo. La actividad se complica a medida que se aumenta la velocidad de los pulsos por minuto. 

Es una actividad muy divertida que también trabaja la concentración, la atención, el vocabulario, el ritmo, la percepción de los pulsos marcados por el metrónomo. 

4. Ritmos con el metrónomo 

La actividad propuesta por mi compañera consiste en colocarse en corro (todos o algunos alumnos) y realizar ritmos siguiendo una serie cada vez que el metrónomo suene al marcar el tempo. De este modo, cada uno debía dar una palmada con las manos o sobre las rodillas con cada “tic”, según le correspondiese. La serie que nosotros realizamos era palmada – palmada – rodilla. 

Esta actividad ofrece varias posibilidades de combinaciones de ritmos, incluyendo patadas en el suelo con el pie derecho, pie izquierdo, pitos con ambos dedos o con la izquierda-derecha, palmadas, palmadas sobre ambas piernas o alternando derecha-izquierda, etc. 

Mediante este ejercicio musical se ponen en marcha varias habilidades como la atención, la memoria, la concentración, la audición, la coordinación audio-motriz, el sentido de ritmo y la familiarización con el tempo marcado por el metrónomo. 

5. Orquesta grupal con metrónomo 

Esta actividad, muy divertida, nos hacía tomar el papel de percusionistas dentro de una gran orquesta. La directora de orquesta, en este caso, nos dividió en tres grupos. Un grupo se encargaba de dar palmadas, otro de dar patadas en el suelo y el tercero y último tocaba pitos con los dedos. Según las instrucciones de la directora de orquesta, unos u otros grupos tocaban su percusión; de este modo, si la directora levantaba la mano orientándola hacia uno de los tres grupos, ese grupo empezaba a tocar lo que le correspondía sin dejar de hacerlo hasta que la directora se lo indicase bajando la mano, pudiendo tocar más de un grupo a la vez. 

Cada palmada, patada en el suelo o pito con los dedos debía hacerse cada vez que el metrónomo marcase el tempo. Este ejercicio requiere mucha atención y concentración para escuchar el sonido del metrónomo y para captar las órdenes de la directora de orquesta. Con él se trabajan también el ritmo, la coordinación audio-viso-motriz y la percepción de las diferentes velocidades de tempo que puede marcar el metrónomo. 

Para realizar el juego o actividad es necesario que, en primer lugar, la maestra actúe de directora de orquesta y explique claramente a cada grupo qué tiene que hacer, ensayando con él primeramente su percusión siguiendo el metrónomo. Es necesario también el silenció para captar el tempo del metrónomo. Esto último puede constituir una complicación a la hora de ejecutar el juego, pues al actuar dos o más grupos simultáneamente el ruido puede despistar a los niños y provocar que los sonidos se realicen a destiempo o más rápido/más lento que las señales acústicas del metrónomo. 

6. El metrónomo humano 

En esta actividad un niño o la profesora/profesor tiene que meterse en el papel de un metrónomo, y señalar el tempo que el niño quiere que marque con movimientos y sonidos. Para ello, su cuerpo será el metrónomo, la mano será la piececita y el tronco del cuerpo equivale a la escala numérica que señala la velocidad del tempo. El niño que debe marcar el tempo se convertirá en las varillas, pues debe simular su movimiento según la velocidad que el metrónomo humano esté marcando. De este modo se trabajan la coordinación audio-motriz y la lateralidad. 

El juego se centra principalmente en trabajar las velocidades del metrónomo, de modo que si la persona que hace de metrónomo coloca su mano en la parte alta de su tronco, la velocidad ha de ser lenta, mientras que la velocidad aumenta a medida que desciende la colocación de la mano sobre el tronco. 

Una posible variación de este ejercicio es implicar al grupo completo pidiendo que todos marquen el tempo, con la velocidad adecuada, mediante body percussion o sonidos (tic-tac, sol, lu-na, etc.) 

Para realizar este ejercicio, considero que es importantísimo que se deje muy claro a los niños que cuanto más arriba esté la piececita en la varilla del metrónomo, más lento será el tempo, y cuanto más abajo se encuentre más rápido será el mismo. 

7. Adivina el tempo 

En este ejercicio, el educador/a colocará la piececita del metrónomo a diferentes alturas para que éste produzca tempos en distintas velocidades. Un niño, o todo el grupo, deberá actuar de metrónomo humano colocando su mano sobre la altura correcta de su tronco, según si la velocidad que marca el metrónomo es rápida (parte baja del tronco) o lenta (parte alta del tronco). 

En este ejercicio también es necesario que los niños tengan claro que cuanto más arriba se encuentre la piececita, más lento será el tempo, y cuanto más abajo más rápido será. 

8. Bailamos con el metrónomo 

En este juego de baile, debemos realizar un movimiento determinado cada vez que suene el metrónomo. Con esta actividad, también intervienen la atención, la memoria de los pasos coreográficos, la concentración, la coordinación audio-motriz, la motricidad, la lateralidad. 

9. El trabalenguas y el metrónomo 

Como el título del juego indica, consiste en vocalizar un trabalenguas, en este caso “Tres tristes tigres”, al ritmo según el tempo que marca el metrónomo. De este modo, se comienza recitando el trabalenguas muy despacito y se aumenta la velocidad progresivamente. 

Requiere conocer el trabalenguas, implica la pronunciación correcta, la memoria, la concentración, la percepción de la velocidad del tempo, la audición atenta. 

10. Torre de manos 

Para realizar este juego, algunos niños se deben colocar en corro rodeando una mesa. Deben construir una torre de manos a la velocidad que lo indique el metrónomo. 

Es un juego que me pareció un poco difícil de realizar con niños pequeños, pues a mayor velocidad, más difícil es realizar la torre correctamente y, probablemente, terminarían haciéndose un lío de manos. 

11. Director de orquesta con palmas y pies. 

Antes de explicar la actividad, mi compañera nos comentó que primero presentará el metrónomo en el aula como un nuevo compañero, y propondrá la búsqueda de un nombre para él entre todos. 

Después nos explicó esta actividad, en la que todos pertenecíamos a una orquesta. Siguiendo el tempo del metrónomo, hay que dar palmadas o patadas en el suelo según la directora indique. 

Al igual que en el otro ejercicio sobre orquesta, este juego implica a la atención, a la concentración, a la coordinación audio-motriz y acerca al alumno a un conocimiento práctico del metrónomo. 

12. Moviéndonos por el espacio. 

En este juego hay que moverse por el espacio del aula siguiendo el tempo marcado. Si es lento, tenemos que movernos muy despacio y suavemente, mientras que cuanto más rápido es, más veloces y bruscos serán nuestros movimientos. 

Implica la coordinación audio-motora, la audición del sonido del metrónomo, la motricidad, la atención y la concentración. 

13. El ladrón y la carrera. 

Este juego, muy similar al anterior, consiste en movernos como ladrones sigilosos cuando el tempo sea lento y como ladrones a la carrera cuando el tempo sea rápido. 

Otra variante es movernos como determinados animales, según sean rápidos o lentos. 

14. La construcción del metrónomo humano 

Para acercarse al conocimiento de las partes del metrónomo, una compañera propuso este juego que consiste en construir, con varios alumnos, un metrónomo: dos alumnos formarán la caja, otros dos representarán la varilla oscilando (uno se coloca en la derecha y otro en la izquierda), uno será la varilla y otro será la piececita. 

Un aspecto que no me gustó de este juego la instrucción de que cada componente de la varilla debe hacer “tic” o “tac”, según cual sea su posición, representando el sonido del metrónomo. Creo que es una instrucción errónea porque, desde mi punto de vista, el metrónomo marca el tempo en el centro, no en los extremos. Esto me lleva a pensar que un pequeño error o una duda sobre el funcionamiento de algo puede inducir a que los alumnos aprendan ese concepto erróneamente. 

En cuanto al juego en sí, me parece que es una buena actividad de representación que induce a la observación del metrónomo y al consecuente aprendizaje de sus partes. 

15. Saltando aros. 

Para esta actividad se colocan en el suelo unos aros, formando un círculo con ellos. Los niños se colocan dentro de cada aro, y tienen que saltar al que está a su derecha cada vez que suene el metrónomo. Pueden saltar a la pata coja, con los pies juntos, dando una palmada, etc., y también se pueden hacer cambios de sentido para complicar la actividad. 

Es un juego principalmente motriz, con un añadido musical al centrar el mandato de los saltos en el metrónomo. Como todos los demás, implica concentración, atención, coordinación audio-motriz, etc., pero también implica equilibrio estático y saltos.

Clasificación de actividades

He realizado un cuadro para clasificar las actividades en función del número de participantes. Las "X" corresponden al modo en que realizaron las actividades durante la sesión, mientras que las "x" se refieren a otros posibles modos de realización que considero adecuados para su aplicación. 


Actividades propuestas

Todo el grupo (con o sin subdivisiones)

Grupo en dos o más equipos

Algunos alumnos mientras la clase observa

Corro de algunos alumnos mientras la clase observa
1.
x
x
X

2.
X



3.


X

4.
x
x

X
5.
X



6.
x

X

7.
x

X

8.
x

X

9.
X



10.

x

X
11.
X



12.
x
x
X

13.
x
x
X

14.


X

15.
x
x

X











Críticas de los alumnos

Como decía al principio de la entrada, tras la realización de los juegos, el profesor nos pidió que dijésemos algo bueno y algo malo de algunos de ellos. En general, los juegos que más gustaron fueron el de baile y la conversación. También se felicitó el hecho de haber realizado actividades que implicasen una atención y concentración por parte de los niños, para que siguieran la clase sin perderse. Se criticó negativamente el no saber nombrar las partes del metrónomo, pues esa es la base para la enseñanza del mismo en educación infantil. Se hizo hincapié, además, en que deberían explicar claramente dónde hay que colocar la piececita para que el tempo sea lento y dónde para que sea rápido.

Críticas del profesor

Las críticas más importantes del profesor, dirigidas a casi todo el grupo que había expuesto, se centraban en no utilizar el condicional al explicar una actividad, pues eso lleva a pensar que la actividad “se podría hacer de muchas formas” pero no se demuestra realmente de cuáles; teníamos escondido el metrónomo, colocado encima de una silla curva, en vez de tenerlo sobre un atril frente al grupo; las explicaciones deben ser menos y más sencillas; debemos contextualizar la actividad, imaginar que estamos en el aula de infantil y que se la vamos a explicar a nuestros pequeños; en varias ocasiones hubo referencias al tempo del metrónomo denominándolo ritmo, y por eso el profesor nos pidió que buscásemos la diferencia entre pulso, tempo y ritmo.